梁朝伟是为艺术牺牲，怎么到了张翰这里就成了轻佻低俗，凭什么？

“你是一个很特别的女人，外表坚强，其实内心很柔软，就像是简奥斯汀笔下的女人”

“那我是理智与情感中的那个，还是《傲慢与偏见》里的伊丽莎白？”

“其实你们都一样，只是一个女人。”

——张翰《东八区的先生们》

一

整个九月，内娱男明星组在作死道路上争先恐后，万马奔腾。

首先奔过去脚踏两条船的徐开聘，被张天爱一记重锤命中要害；

接下来奔过去爱豆组的林俊彦，下赌场找嫂子一气呵成；

之后，来了一头大象李易峰，在马群里奔跑的姿势格外显眼；

年轻流量们塌穿底线，一位老人家也在玩火自焚。

他是内娱塘主，霸总代言人张翰。

张翰在这群塌房户里算是异军突起，他的例子比较特殊。

用脱口秀演员的话来说——“越努力越不幸。”

因为，张翰是凭作品塌房的。

娱乐圈一向强调角色不上升本人，但这部剧含“翰”量实在太高，没办法避开张翰谈角色。

这是张翰花了四年时间，身兼多职原创的剧本《东八区的西八们》，哦，对不起，《东八区的先生们》。

这个剧本第一次让毕志飞的内娱神作《逐梦演艺圈》输掉了垫底的位置；

也让观众见识到了多年来以成功人士自居的张翰——原来你是个这样的人。

这部剧里，张翰抱女演员时，直接把手放到了人家“熊

(xiōng)

”上。

对着正在减肥的女主大开黄腔，

“我妈从小就跟我说，瘦得好看胖的好使。”

啧啧，妈妈被黑得不轻。

这些在界限边缘疯狂试探的操作，让网友们警铃大作，直呼“性骚扰”！

甚至扒出张翰疑似惯犯，多次有咸猪手嫌疑。

小编仔细研究了张翰冲上热搜这个片段，结合前因后果，那个拥抱发生在男女主确定关系后，深夜在自家打情骂俏，肢体接触是想展现二人关系更进一步。

再然后两人还会发生什么则需要靠大家脑补。

小编猜想，这或许是他把这个袭胸动作剪进正片，并且还能过审的理由——动作推进剧情。

但是，作为专业院校出身，入行13年，早就以内娱霸总姿态签新人做公司的张翰，这个戏剧表达实在太低俗，太肤浅。

用男女主的对手戏推进剧情发展，这是影视作品里最常用的手段。包括内娱的各种强吻。

或者摸屁股。

这些动作设计都是有专业考量的，并且是遵从于原著的。（像张翰这样，自己写一个原著，着实算个新招）

这方面的王者，当属李安作品《色戒》。

为何梁朝伟在《色戒》里和汤唯有那么多大尺度的情欲戏，却没有人会想到“低俗下流”，而且看完的人都被艺术性所打动，感到刻骨的悲凉？

而张翰就成了“咸猪手”呢？

难道是因为梁朝伟业内地位超群，影帝加身；

又或者李安导演著作等身，拿奖无数？

当然不是。

成就只代表过去，创作人永远要靠作品说话，成就与地位不是评价作品专业、优秀与否的先决条件。

张翰的行业地位自然不如两位大家，但观众的眼睛是雪亮的，舆论的监督是公正的。

这事值得仔细掰扯掰扯。

二

张翰今年37岁。

梁朝伟37岁的时候已经手握金马影帝，金像影帝及金紫荆影帝。

在影史地位极高的梁朝伟本人社恐且忧郁。

梁朝伟第一部代表作是侯孝贤的《悲情城市》，他在这部电影里演一个配角，是个哑巴，遭欺侮被关在牢里，最后被拉去杀了。

梁朝伟的母亲第一次在电影院看这部戏，哭湿两包纸巾，后来她买了碟，在家一遍遍看一遍遍哭。

她觉得那个角色就是她的儿子，一个不说话的人，困在牢房里。

最离谱的是，这件事梁朝伟是辗转从蔡康永口中得知，他听完沉默了很久。

母子二人，从未亲近。

这就是梁朝伟的命运底色。

张翰呢？

拿过最大的奖是搜狐电视剧盛典最佳男主，作品就是他出道的《一起来看流星雨》。

其他就是人气奖，最受关注奖，最时尚大奖。

另一个大奖是“爱奇艺尖叫之夜”最佳男演员，作品是《杉杉来了》，也就是让张翰荣获“塘主”称号那部大作。

这两部戏大家都熟，质量你们都清楚。

一个人的时间用在哪里，作品和观众会给予答案。

刘嘉玲曾经调侃金像奖评委：

“有梁朝伟就投梁朝伟，有张曼玉就投张曼玉。”

但梁朝伟从未对自己满意，他不是精明圆融之人，执拗，一根筋，喜欢跟自己较劲。

最初拍戏那些年，梁朝伟夜夜乱做梦，梦里自己是韦小宝，醒来依旧时空错乱，他出不了戏。

又不知道该怎么说给别人听，只好自己喝闷酒，他一度认为自己会疯掉。

他害怕登台，害怕采访，害怕被围观。

角色是他的铠甲，让他放肆哭，大声笑，他把喜怒哀乐都给了角色，生活中，极致淡然。

梁朝伟曾经说过自己是个很自卑的人，

“可能因为我比较悲观，永远看不到自己好的地方在哪里，永远只看到自己的缺点。”

梁朝伟的影帝如何得来，几件小事，一目了然。

其中的执着与专注，对艺术呈现追求极致完美的精神，令人钦佩。

影帝尚且如此自卑，咱内娱霸总张翰呢？

张翰在采访里对记者说：

“你可以找一些咱们国家非常优秀的演员去尝试一下霸道总裁，这东西不好演，真的。”

言下之意，知足吧你们，我愿意演霸总是你们的福利。

张翰还曾评价自己：

“我真的很敬业。”

敬业男霸总张翰，让综艺《心动的信号》做观察员，大言不惭丢出迷惑言论：

“她的初恋是我，就是她最大的幸福了。”

此处必须要请出杨笠镇场子：

张翰说，这个本子，他2012年就开始写了，当时太年轻没写完，2017年开始续写。

这是他的人生阶段性纪录片。

原来他的人生就是泡夜店下舞池，油嘴滑舌。

及在出租车上勇敢地吃泡面。

梁朝伟的对表演的执着与专注一目了然，而张翰的自恋与自傲同样一目了然。

或许，张翰与梁朝伟都热爱表演，区别在于梁朝伟极具表演天赋而不自知，所以始终保持着对表演艺术的谦卑与敬畏。

而“霸总”张翰在各种综艺与采访中给小编的感觉是，自认为天赋超群，天纵奇才，目中无人。

至于有多少真材实料，那就见仁见智了。

三

梁朝伟拍《色戒》那年，45岁。

《色戒》里几场重头戏短短几个镜头进行得异常艰难，拍了整整7天，不断地调整，为了保护演员李安彻底清场，拍摄完成时，梁朝伟和汤唯抱头痛哭。

回过头来，李安也哭了。

他率先鼓掌，“感谢汤唯为这部影片奉献了伟大的演出。”

张翰拍《东八区的先生们》也同样辛苦！

他说：

“我第一天就拍了23个小时，所有演员都说，你给我们的压力太大了…”

在《初入职场的我们》里，张翰多次把这部呕心沥血之作当做夸奖自己的素材。

演员们夸他不休息，晚上三点还要和演员分享演戏心得。

或者是拉着编剧，开会到清晨五点天明。

他控制细节到极致，音乐差一秒都不行，雪花要稳稳地落在男主肩膀上。

剪辑如何剪，他都有自己的要求和意见，剪辑室里一呆就是七小时。

相对张翰不厌其烦描述拍摄过程与其中的艰辛，这在影帝梁朝伟漫长的电影生涯中非常鲜见，对于表演多的是类似这样的表达：

梁朝伟说自己不会演戏哭到泪崩，《阿飞正传》只有一个三分钟的镜头：梁朝伟西装革履，电灯下面数钞票，数清一沓，放进西装口袋，再细捻一副牌。

然后对着镜子，“梳三七分头，全身笔挺，动作疏慢，最后，关灯。”

【注】：部分内容来自金宇澄《繁花》

当然，观众不会天真到以为表演就是如此轻松简单。

台上一分钟，台下十年功的道理大家还是懂的。

只不过若将幸苦挂在嘴边，那就得拿出令人信服的作品。

而我们的张翰吹得天花乱坠，天真如小编的听众以为内娱要输出可以媲美《老友记》或者是《生活大爆炸》之类经典作品的群像戏了。

结果，你给我看这？

这是我不花钱就能看的？

还给我看这个？

你们知道你们在演什么吗？

是有多自恋才能在剪辑室里看这些镜头看七小时？

霸总的努力，我们普通人看不懂。

三

《人民日报》是这样批评《东八区的先生们》：

“脱离俗套现实永远不能成为卖点”。

看来张翰穷毕生所学创作了一个低俗剧本，这事板上钉钉了。

但小编同样不认可要让张翰“滚出娱乐圈”，“封杀他”的言论。

毕竟是否构成性骚扰，女方的感受很重要，目前，女主王晓晨没有发表任何回应，看花絮，拍摄现场的气氛是和谐的。

记得一年前，也是张翰的前女友娜扎在电视剧《风起霓裳》中有被许魏洲触摸敏感部位的镜头，面对汹涌舆情，娜扎回应：“心里是脏的，看什么都是脏的。”

所以，还是那句话：行为是否出格，在不违法、不违反公序良俗的前提下，唯一标准就是是否违背当事人意愿。

在王晓晨一直保持沉默的情况下，此事不必亦无须上升到“骚扰”的程度。

问题还是跟张翰及其团队的创作素养有关，尺度戏本身不应该成为影视创作的禁忌。

关键在于所谓尺度戏是真的对剧情有帮助还是只为了吸引眼球，这才是需要讨论的根本。

而张翰做为专业人士对表演如何呈现，是否还有更好的选择，是否必须在4K高清镜头下“托、捏、揉”一气呵成才能烘托和推动情节发展，想必要比吃瓜群众懂得多。

只是既然选择了，其结果就必须接受舆论的鞭挞或者赞誉！

无论是《色戒》还是《东八区的先生们》，无论你是张翰还是梁朝伟，市场与观众都会一视同仁，决不厚此薄彼。

后记：

因为一部戏对演员，编剧，导演喊打喊杀，甚至将剧情上升到对艺人私德的猜测，都是没有根据且不合理的。

凡事不能只看表面，更应该分析事物发生的底层逻辑。

说句大实话，刚刚塌房的“根红苗正”李易峰，粉丝口中的李政委，难道不是正好说明有些人表面道貌岸然，实则一塌糊涂。

这个流量为王的时代，眼见或许也非真相。

小编认为：官方无须封杀，但观众可以表达不满及抵制，这样，资本才会放弃他，劣币才不能驱逐良币。

最后，用梁朝伟来对比张翰，是我的错，杀鸡用了牛刀！